Les 50 plus grands disques du Rock // Lou Reed - Transformer - Disque 31

 
Artiste : Lou Reed
Titre de l’album : Transformer
Date de sortie : 8 Décembre 1972

Transformer est le deuxième album solo de Lou Reed.
Sorti en décembre 1972 chez RCA Records. Il est considéré comme un jalon important dans l'histoire du Glam Rock.

Le leader emblématique du mythique Velvet Underground, confirmera avec Transformer son influence sur l'histoire du rock.
Ce disque est réalisé durant son séjour en Angleterre en aout 1972 et se voit gratifié de la présence du très prolifique David Bowie pour la production et de Mick Ronson pour l’arrangement.
Il contient quelques-unes de ses chansons les plus connues : Perfect Day, Satellite of Love et surtout Walk on the Wild Side.

Cette dernière abordant les sujets controversés de l'orientation sexuelle, l'identité de genre et de la prostitution, en traitant des quelques figures de la Factory de l'artiste Andy Warhol.
Le photographe Mick Rock signe la couverture de la pochette, devenue par inadvertance surexposée lors de l'impression dans la chambre noire. Après s'être rendu compte de l'erreur, le photographe aima suffisamment l'effet pour proposer la photographie comme pochette d'album.
La photo inspirera Tim Curry dans le film The Rocky Horror Picture Show.


Les Titres de l’Album:
1 – Vicious
2 – Andy’s Chest
3 – Perfect Day
4 – Hangin’ Round
5 – Walk on the wild side
6 – Make up
7 – Sattelit of love
8 – Wagon Wheel
9 – New York Telephone Conversation
10 – I’m so free
11 – Goodnight Ladies

Les Titres Bonus de la Réédition 2002:
12 – Hangin’ Round (Démo acoustique)
13 – Perfect Day (Démo acoustique)

Les Musiciens:
Lou Reed : Chant, Guitare rythmique
Mick Ronson : Guitare solo, Piano, Flûte à bec,
David Bowie : Chœurs, Claviers, Guitare  sur Wagon Wheel et Walk on the Wild Side
Herbie Flowers : Basse, Tuba sur Goodnight Ladies et Make Up
John Halsey : Batterie
Barry De Souza : Batterie
Ritchie Dharma : Batterie
Trevor Bolder : Trompette
Ronnie Ross :Saxophone sur Goodnight Ladies et sur Walk on the Wild Side
The Thunder Thighs : Chœurs
Klaus Voormann : Basse sur Perfect Day, Goodnight Ladies, Satellite of Love et Make Up

Équipe de Production :
David Bowie : Production
Mick Ronson : Production
Ken Scott : Ingénieur du Son
Mick Rock : Photographie
Karl Stoecker : Photographie

 Mitch BERTRAND

Les 50 plus grands disques du Rock // The DOORS - Disque 30

 
Artiste : The Doors
Titre de l’album : L.A. Woman
Date de sortie : 19 Avril 1971

L’album « L.A. Woman » est le sixième et dernier album studio des Doors sorti du vivant de Jim Morrison.
L'album, beaucoup plus orienté blues rock que les autres productions du groupe, il est enregistré entre novembre 1970 et janvier 1971, et ne sort qu'en avril 1971, peu avant la mort de Jim Morrison.

Après le départ de leur producteur Paul A. Rothchild en novembre 1970, le groupe et Bruce Botnick commencent la production de l'album à l'atelier des Doors à Los Angeles.

La plupart des morceaux sont enregistrés live en studio, avec toutefois quelques overdubs pour des parties de clavier de Ray Manzarek.
Les musiciens Jerry Scheff (basse) et Marc Benno (guitare rythmique) participent à l'enregistrement.

C'est le seul album studio des Doors avec Morrison qui ne sera pas suivi d'une tournée ; celui-ci étant parti pour Paris le 21 mars, avant la sortie de l'album. Il y meurt le 3 juillet 1971à Paris.

Sorti avec une pochette bordeaux aux angles arrondis et à la pochette en vitrophanie (le centre est découpé, la photo du groupe est sur une petite plaque de plastique, le fond jaune est la sous-pochette, qui propose de l'autre côté une gravure étrange d'une femme crucifiée sur un pylône..., L.A. Woman va casser la baraque.

"Riders On The Storm" la chanson qui clôture l'album, est certainement la plus belle chanson des  Doors... 
Cet album achève parfaitement, la discographie des  Doors avec Jim Morrison.
Plus qu'un témoignage des dernières session studio des  Doors cet album reste encore aujourd’hui un vrai bijou.

Les Titres de l’Album:
1. The Changeling
2. Love her Madly
3. Been Down so Long
4. Cars Hiss by my Window
5. L.A. Woman
6. L’America
7. Hyacinth House
8. Crawling King Snake
9. The WASP
10. Riders on the Storm

Les Musiciens:

Jim Morrison: Chant, Piano et Percussions
Robby Krieger: Guitare
Ray Manzarek: Piano et Guitare
John Densmore: Batterie

Les Musiciens Additionnels:

Marc Benno : Guitare Rythmique
Jerry Scheff : Basse

Mitch BERTRAND

Les 50 plus grands disques du Rock // JANIS JOPLIN Disque 26

 
Artiste : Janis Joplin
Titre de l’album : I  Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!
Date de sortie : 11 Septembre 1969

“I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!” est le premier album studio de Janis Joplin après sa séparation avec le groupe "Big Brother and the Holding Company”.
Il est sorti le 11 septembre 1969 sur le label Columbia Records en Amérique du Nord et CBS Records en Europe et a été produit par Gabriel Mekler.
Cet album a été enregistré en à peine dix jours, du 16 au 26 juin 1969, à New York dans les studios de la maison de disques Columbia Records.

Il est le seul album de Janis réalisé de son vivant. L’album " Pearl” fut réalisé trois mois après son décès.
La séparation de "Big Brother & Holding Company” est officialisée en décembre 1968, et la formation de son nouveau groupe "The Kozmic Blues Band" a lieu en Février 1969.
De ses anciens compagnons de route, il ne restera que Sam Andrew à la guitare pour cette nouvelle aventure.
Une section de cuivres vient accompagner la plupart des chansons. 

Janis s'éloigne du rock psychédélique des premiers albums pour revenir à plus de blues et de soul music.
Dans cet album, l’interprétation de certains titres n’est  pas sans rappeler Otis Redding, une des grandes sources d’inspiration de Janis.
Malgré que les enregistrements de Janis Joplin soient rares et précieux, "I Got Dem Ol’ Kozmic Blues Again Mama", fut quelque peu boudé au fil du temps.

Il révèle pourtant aujourd’hui une œuvre aboutie, très élaborée, et mettant en avant la fibre soul de l’artiste.
Après ça, on peut se demander comment une œuvre aussi riche a pu être délaissée au fil du temps.

D’ailleurs les regrets éprouvés par ses fans sont souvent inhérents à la rareté de ses œuvres.
"I Got Dem Ol’ Kozmic Blues Again Mama" demeure le seul témoignage soul de l’artiste.

Mais surtout, quand un tel talent s’éclipse après seulement trois albums, on ne boude pas son plaisir.
On déguste chaque note, et on laisse les critiques à leurs vaines comparaisons.
Cet album se classa à la 5e place du Billboard 200 aux États-Unis. En à peine deux mois, "I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!" devient disque d'or aux États-Unis.

Il faudra attendre juillet 2000 pour le voir récompensé par un disque de platine.
Au Canada, il se classa à la 4e place des charts du RPM Magazine et obtiendra un disque d'or en 1979.

La réédition de 1999 inclut en plus des pistes originales "Dear Landlord" une chanson de Bob Dylan sur laquelle Janis a écrit de nouvelles paroles, et des versions live de "Summertime" et "Piece of My Heart" enregistrées lors du Festival de Woodstock.

Les Musiciens:

Janis Joplin: Voix, Guitare
Sam Andrew: Guitare
Michael Monarch: Guitare (Non Crédité)
Mike Bloomfield: Guitare sur “One Good Man”
Brad Campbell: Basse et Cuivres
Maury Baker: Batterie
Lonnie Castille; Batterie
Jerry Edmonton: Batterie (Non Crédité)
Richard Kermode: Clavier
Gabriel Mekler: Clavier
Goldy Mc John: Clavier (Non Crédité)
Terry Clements: Saxophone Ténor
Cornelius “Snooky” Flowers: Saxophone Baryton
Luis Gasca: Trompette

Les Titres:
Album Original:

-Try (Just a little bit harder)
-Maybe
-One good man
-As good as you’ve been to this world
-To love somebody
-Kozmic blues
-Little girl blue
-Work me lord

Bonus Tracks:

-Dear Landlord
-Summertime (Live Woodstock)
-Peace of my heart (Live Woodstock)


Mitch BERTRAND